17 июля 2026 года выпадает на пятницу — день, который в православном календаре отмечен памятью сразу трех святых с именем Андрей: святителя Андрея Критского, князя Андрея Боголюбского и преподобного иконописца Андрея Рублева. Однако в народной традиции эту дату величают по-своему — Андрей Налива. И это не случайно: к середине июля озимые хлеба уже «наливаются» силой, зерно тяжелеет, а овес вступает в пору зрелости.
Обратите внимание на природу — она подскажет, чего ждать от осени и зимы:
Сны на 17 июля считаются вещими. Образы налившихся колосьев, чистой воды и яркого солнца во сне сулят завершение важного жизненного этапа и внутреннее спокойствие. Запомните свой сон — он может указать правильный путь на ближайшие недели. Какой знак зодиака самый везучий
17 июля 2026 года — день, когда православная церковь чествует сразу трех великих святых с именем Андрей, а также вспоминает многих других угодников Божьих. В народе эту дату называют Андрей Налива, и она имеет особое значение для всех, кто носит эти древние и почитаемые имена.
Если среди ваших родных, друзей или коллег есть люди с именами из списка ниже, не забудьте поздравить их с Днем ангела! Считается, что подарок, преподнесенный в этот день от чистого сердца, принесет им удачу, а ваше внимание укрепит теплоту в отношениях.
Мужские именины 17 июля:
Женские именины 17 июля:
Сегодня, 17 июля 2026 года, календарь предлагает нам удивительный микс из героического прошлого, научных открытий, культурных традиций и современных цифровых трендов. Этот день — настоящий портал в разные эпохи и сферы человеческой деятельности.
В небе и на земле: праздники России
В России 17 июля — двойной профессиональный праздник. В первую очередь, это День авиации Военно-Морского Флота России. Сегодня принимают поздравления мужественные морские летчики, а также инженеры, техники и все специалисты, кто обеспечивает работу палубной и береговой авиации ВМФ. Их девиз — «Выше только небо, но мы летаем над морем».
Второй важный праздник — День этнографа. Он приурочен ко дню рождения великого русского путешественника Николая Миклухо-Маклая. Исследователи культуры, быта и традиций народов мира отмечают свой профессиональный день, продолжая дело знаменитого антрополога, который доказал, что все люди на Земле — равны, независимо от цвета кожи и уровня развития племен.
Весь мир улыбается: международные праздники
Глобальное сообщество отмечает гораздо более легкий и современный праздник — Всемирный день эмодзи (World Emoji Day). Эти маленькие пиктограммы стали универсальным языком интернета, позволяя передать эмоции, сарказм или радость одним нажатием кнопки. С 2014 года этот день служит напоминанием о том, как цифровая эпоха изменила наше общение.
Также 17 июля — Всемирный день международного уголовного правосудия, который подчеркивает важность борьбы с безнаказанностью и защиты прав человека на международном уровне.
Традиции и поверья: Андрей Налива
В народном календаре восточных славян сегодня — день памяти преподобного Андрея Рублева, который на Руси называли Андрей Налива. Прозвище пошло от того, что к середине июля озимые хлеба начинали наливаться зерном. «Озимы в наливах дошли», — говорили крестьяне. Дождь в этот день называли «андреевским» и считали благословением для урожая. А вот если на деревьях начинали желтеть листья, это предвещало раннюю и холодную осень.
Необычный праздник: Повод без повода
Среди неофициальных праздников выделяется День дарения подарков. Это замечательный повод порадовать близкого человека без особого повода. Причем подарком может стать что угодно: от материальной вещи до теплого звонка, искреннего комплимента, домашнего угощения или просто совместно проведенного времени. В конце концов, самые дорогие подарки — это наше внимание и забота.
17 июля навсегда вписано в мировую историю трагическими и судьбоносными событиями:
1918 год — в Екатеринбурге в подвале Ипатьевского дома была расстреляна семья последнего российского императора Николая II. В 1998 году их останки были захоронены в Петропавловском соборе Санкт-Петербурга.
1942 год — началась Сталинградская битва — одно из самых кровопролитных и переломных сражений Второй мировой войны.
1945 год — открылась Потсдамская конференция, на которой лидеры СССР, США и Великобритании решали судьбу послевоенной Европы.
1902 год — Уиллис Кэрриер предложил проект первого кондиционера, без которого сегодня сложно представить жизнь в мегаполисах.
1962 год — атомная подводная лодка «Ленинский комсомол» впервые в истории советского флота достигла Северного полюса.
17 июля родилось множество выдающихся личностей. В 1846 году — Николай Миклухо-Маклай, чье имя носит сегодняшний День этнографа. В 1945 году — гениальный композитор Алексей Рыбников, автор легендарной рок-оперы «Юнона и Авось».
Также свой день рождения празднуют королева-консорт Великобритании Камилла, прославленный гонконгский режиссер Вонг Кар-Вай, а также молодая актриса Билли Лурд, известная по сериалу «Американская история ужасов».
Андрей Рублёв — это имя, которое в русской культуре стоит в одном ряду с Пушкиным, Толстым и Чайковским. Однако если о жизни великих писателей и композиторов известно многое, то биография иконописца до сих пор остаётся для исследователей во многом загадочной. Андрей Рублёв признан самым знаменитым и почитаемым русским иконописцем, мастером московской школы иконописи. Его творчество стало вершиной древнерусского изобразительного искусства, а сам он канонизирован Русской православной церковью в лике преподобных. Память преподобного Андрея Рублёва совершается 17 июля, в день его памяти, которая совпадает с днём памяти святителя Андрея Критского и преподобного Андрея Боголюбского. В 2026 году этот день приходится на пятницу, и православные христиане вспоминают великого иконописца, чьи произведения до сих пор вызывают благоговейное восхищение у миллионов людей по всему миру.
Происхождение и ранние годы
Точная дата рождения Андрея Рублёва неизвестна. Историки предполагают, что он родился около 1360 года, хотя некоторые исследователи относят его рождение к более позднему времени — примерно к 1370 году. Место рождения также остаётся предметом дискуссий. Считается, что он появился на свет в Московском княжестве, возможно, в окрестностях Москвы или в городе, который тогда только начинал возвышаться как центр русских земель. Некоторые исследователи указывают на возможное происхождение из города Радонеж, что косвенно подтверждается его тесной связью с Троице-Сергиевой Лаврой. Имя Андрей — это монашеское имя, которое он получил при постриге. Его мирское имя истории неизвестно, что характерно для многих деятелей церковного искусства того времени. Происходил он, вероятно, из образованных слоёв населения, поскольку его искусство требует глубокого богословского образования и высокой культуры.
Монашеский путь
Андрей Рублёв принял монашеский постриг в Троице-Сергиевом монастыре, который в то время был главным духовным центром Северо-Восточной Руси. Основатель обители преподобный Сергий Радонежский, скончавшийся в 1392 году, оказал огромное влияние на формирование мировоззрения будущего иконописца. В монастыре Рублёв не только молился и изучал богословские книги, но и учился иконописному ремеслу. Его учителями, по всей вероятности, были мастера, работавшие в традициях византийской и древнерусской иконописи. Монашеский образ жизни наложил глубокий отпечаток на всё творчество Рублёва. Его иконы дышат молитвенным покоем, духовной чистотой и небесной радостью. Он воспринимал иконописание не как ремесло, а как богослужение, как способ прославления Бога и приобщения к горнему миру. Именно это духовное измерение делает его иконы уникальными и неповторимыми.
Первые упоминания в летописях
Впервые имя Андрея Рублёва упоминается в летописях в 1405 году. В Троицкой летописи сообщается, что в этом году он участвовал в росписи Благовещенского собора Московского Кремля вместе с Феофаном Греком и Прохором с Городца. Это было огромное событие в культурной жизни Москвы того времени. Феофан Грек был тогда уже признанным мастером, одним из величайших иконописцев своего времени, приехавшим на Русь из Византии. Работа рядом с таким корифеем стала для Рублёва важнейшим этапом творческого становления. К сожалению, фрески Благовещенского собора начала XV века не сохранились до нашего времени — они были сбиты в середине века и заменены новыми. Однако сам факт привлечения Рублёва к столь ответственной работе свидетельствует о том, что уже к 1405 году он был признанным и опытным мастером.
Росписи Успенского собора во Владимире
Следующее важное упоминание о Рублёве относится к 1408 году. Вместе с другим иконописцем — Даниилом Чёрным — он работал над росписью Успенского собора во Владимире, одного из древнейших и священнейших храмов Руси. Этот собор, построенный ещё в домонгольское время, был духовным центром Владимирской земли. Князь великий московский Василий Дмитриевич поручил мастерам обновить роспись собора, которая пострадала от времени и, возможно, от пожаров. Работа в Успенском соборе Владимира стала одним из важнейших этапов в творчестве Рублёва. Именно здесь, по мнению большинства исследователей, он создал свою знаменитую икону «Владимирская Богоматерь» — список с древней чудотворной византийской иконы, которая уже тогда почиталась как главная святыня русской земли. Рублёв смог передать всю глубину материнской любви и скорби Богородицы, одновременно сохранив величавую торжественность образа. Сохранились также фрагменты фресок Страшного суда в Успенском соборе, выполненные Рублёвым и его помощниками. Эти фрески поражают своей гармонией и светлым восприятием даже такой грозной темы как Божий суд.
Иконостас Благовещенского собора
В 1410-х или 1420-х годах Андрей Рублёв и Даниил Чёрный создали иконостас Успенского собора во Владимире, который считается одним из лучших образцов высокого русского иконостаса. Этот иконостас сохранился до наших дней и находится в Третьяковской галерее, хотя часть икон была утрачена. Рублёв создал для этого иконостаса образа Спасителя, Богородицы, Иоанна Предтечи, архангелов, апостолов и других святых. Особенно выделяется икона «Спас в силах», где Христос изображён восседающим на престоле в окружении небесных сил. Этот образ поражает своей монументальностью и одновременно внутренней мягкостью, человечностью. Лик Спасителя исполнен глубокого покоя, мудрости и любви к людям. Каждая икона иконостаса — это законченное произведение искусства, но вместе они создают единый гармоничный ансамбль, который призван символизировать Небесную Церковь.
Троицкая икона — вершина творчества
Главным творением Андрея Рублёва, которое принесло ему мировую известность, является икона «Троица», написанная, как полагают историки, в 1411 или в 1420-х годах для Троицкого собора Троице-Сергиевой Лавры. Эта икона стала не просто произведением искусства, но богословским откровением. Рублёв изобразил трёх ангелов, явившихся праотцу Аврааму у дуба Мамврийского, как символическое изображение Пресвятой Троицы. Однако он отказался от бытовых деталей — он не изображает Авраама и Сарру, сцену заклания тельца, как это делали его предшественники. Вместо этого он создаёт абсолютно гармоничную композицию, где три ангела сидят за столом в безмолвной беседе. Их фигуры образуют круг — символ вечности и полноты бытия. Чаша на столе символизирует евхаристию, жертву Христа. Лики ангелов исполнены невыразимой духовной красоты, чистоты и покоя. Цветовая гамма иконы — золотистая, голубая, нежно-зелёная — создаёт ощущение невесомости, просветлённости, радости. Эта икона выражает главную христианскую идею — идею любви как основы мироздания. Именно за эту икону Русская православная церковь прославила Рублёва в лике святых.
Творческий метод и стиль
Стиль Андрея Рублёва называют «рублёвским» или «московским» изводом иконописи. Для него характерны плавные, округлые линии, удлинённые пропорции фигур, светлые, прозрачные краски, особенно любимые Рублёвым голубые и золотистые тона. Его иконы отличаются особой музыкальностью, ритмической организованностью. Взгляд зрителя легко скользит по линиям композиции, не встречая резких углов или диссонансов. Лики святых у Рублёва всегда одухотворены, они не выражают сильных эмоций, но излучают внутренний покой и молитвенную сосредоточенность. Огромное значение он придавал жестам — плавные движения рук ангелов или святых словно парят в воздухе, лишены тяжести и суеты. Исследователи отмечают, что Рублёв великолепно владел техникой левкаса — подготовки доски для иконы, техникой наложения красок, использовал тончайшие слои прозрачной краски — лессировки, которые создают эффект внутреннего свечения. Каждая его икона требует длительного созерцания, она не раскрывается сразу, но постепенно вовлекает зрителя в свой мир.
Влияние византийской традиции
Творчество Андрея Рублёва органично соединило византийскую традицию иконописи с местными русскими особенностями. От Византии он унаследовал богословскую глубину, сложность символического языка, утончённость колорита. Однако он значительно смягчил византийскую суровость и аскетичность. Византийские иконы часто были строгими, даже грозными, они напоминали о суде Божием. Рублёв же привнёс в икону теплоту, человечность, радость. Его святые — это не суровые судьи, а старшие братья, готовые помочь и наставить. Такое восприятие христианства было особенно близко Руси, где высоко ценили милосердие и любовь. Древнерусская иконопись до Рублёва, при всём её богатстве, ещё не достигла той степени гармонии, того совершенства формы и содержания, которое воплотил Рублёв. Он как бы подвёл итог предшествующему развитию русской иконописи и открыл новые горизонты.
Работы в Звенигороде
Ещё одним важным этапом в творчестве Рублёва были работы в Звенигороде, где он создал иконы для Успенского собора на Городке и Рождественского собора Саввино-Сторожевского монастыря. Звенигородские иконы считаются одними из лучших созданий мастера. Здесь он трудился, вероятно, в конце 1390-х годов, хотя точная датировка остаётся спорной. Звенигородский чин — это несколько икон, включая «Спаса Вседержителя», «Архангела Михаила» и «Апостола Павла». Особенно известен «Спас» из звенигородского чина — икона, где лик Христа написан с необычайной мягкостью, человечностью. Этот образ стал хрестоматийным примером рублёвского стиля. Сохранились свидетельства, что Рублёв работал и в других городах, но многие его произведения были утрачены в годы войн и революций.
Сотрудничество с Даниилом Чёрным
На протяжении многих лет Андрей Рублёв работал вместе с другим выдающимся иконописцем — Даниилом Чёрным. Их сотрудничество было настолько тесным, что современники часто упоминали их имена вместе. Вместе они расписывали Успенский собор во Владимире, вместе работали над иконами для Успенского собора в Звенигороде, вместе трудились в Троице-Сергиевом монастыре. Исследователи иногда затрудняются определить, какие именно произведения принадлежат кисти Рублёва, а какие — Даниила, настолько близок был их стиль. Даниил был старшим товарищем и, возможно, наставником Рублёва. Летописи сохранили сведения, что перед смертью Даниил поручил Рублёву закончить начатые работы. Эта дружба двух иконописцев вошла в историю как пример высокого служения искусству и взаимопонимания.
Последние годы и кончина
Последние годы жизни Андрея Рублёва прошли в Андрониковом монастыре в Москве, где он возглавлял иконописную мастерскую. В 1420-х годах он работал над росписью Спасского собора этого монастыря, которая была закончена, по некоторым данным, в 1427 году. Фрески Спасского собора не сохранились — они были утрачены в последующие столетия. Скончался Андрей Рублёв, предположительно, в 1430 году, во время моровой язвы, которая опустошала Москву. Был похоронен в Андрониковом монастыре. Точное место его захоронения неизвестно, хотя в монастыре существует традиция указывать на определённое место как на предполагаемую могилу иконописца. Кончина Рублёва не была отмечена в летописях с особой торжественностью, и вскоре его имя стало забываться, уступая место новым мастерам.
Забвение и новое открытие
В XVI–XVIII веках имя Андрея Рублёва почти не упоминалось. Его иконы приписывались другим мастерам или считались просто «древним письмом». Лишь в начале XX века, благодаря деятельности реставраторов и искусствоведов, началось подлинное возвращение Рублёва в культурное сознание России и мира. В 1904 году реставратор Василий Гурьянов раскрыл от поздних записей икону «Троица», и мир увидел её подлинную красоту. Это событие произвело сенсацию. В 1918 году были открыты фрески Рублёва в Успенском соборе во Владимире, что позволило увидеть их в первозданном виде. Искусствоведы, среди которых особенно выделялся Игорь Грабарь, начали атрибутировать другие произведения, и постепенно стало ясно, что Рублёв — фигура не просто значительная, а центральная для понимания всей древнерусской художественной культуры.
Канонизация
В 1988 году, в год 1000-летия Крещения Руси, Поместный собор Русской православной церкви причислил Андрея Рублёва к лику святых. Он был прославлен как преподобный — святой, достигший святости через монашеский подвиг. В житии Рублёва подчёркивалось, что его иконописание было не просто искусством, но продолжением богословия. Святость художника, по мнению церкви, подтверждается глубокой духовной силой его икон, которые продолжают приносить благодать миллионам верующих. Днём памяти преподобного Андрея Рублёва было установлено 17 июля, поскольку этот день уже был посвящён святителю Андрею Критскому, и это совпадение имён сочли символичным.
Влияние на культуру
Творчество Андрея Рублёва оказало колоссальное влияние на всю русскую культуру. Он стал символом русского духовного возрождения, примером того, как искусство может быть одновременно глубоко национальным и общечеловеческим. В XX веке его фигура привлекла внимание не только церковных деятелей, но и светских художников, писателей, кинематографистов. В 1966 году режиссёр Андрей Тарковский снял фильм «Андрей Рублёв», который стал одной из самых значительных работ в мировом кино. Фильм, хотя и содержит множество художественных допущений, сумел передать дух времени, трагизм и величие судьбы художника в эпоху татарских набегов и междоусобиц. Иконы Рублёва воспроизводятся на открытках, календарях, в альбомах. Они стали визитной карточкой России на многих международных выставках. В 1960 году, в честь 600-летия Рублёва, ЮНЕСКО объявило этот год годом Андрея Рублёва, что свидетельствует о международном признании его гения.
Символизм рублёвского творчества
Каждая икона Андрея Рублёва наполнена глубоким символизмом, который был понятен его современникам, но требует расшифровки для зрителя XXI века. Цвета имеют символическое значение: золото — символ божественного света и славы, голубой — цвет неба, чистоты и непорочности, зеленый — символ жизни и обновления, белый — цвет несотворённого света. Композиция икон также символична: фигуры располагаются таким образом, чтобы создать ощущение гармонии и равновесия, часто образуя круг, пирамиду или другие геометрические фигуры, имеющие сакральное значение. Жесты святых наполнены смыслом — поднятая рука означает благословение или проповедь, опущенная — смирение, руки, сложенные на груди, — молитву. Рублёв умело использовал все эти приёмы, чтобы его иконы становились не просто изображениями, но «окнами в вечность».
Техника иконописи
Андрей Рублёв в совершенстве владел сложной техникой иконописи, которая требовала многих лет обучения. Процесс создания иконы начинался с подготовки деревянной доски, которую проклеивали и покрывали левкасом — слоем мела и клея. На левкас наносился рисунок, затем следовала позолота фона и нимбов. Далее мастер накладывал красочные слои, причём каждый слой должен был высыхать в течение нескольких дней. Рублёв использовал натуральные пигменты — охру, киноварь, лазурит, малахит, которые растирал на яичном желтке. Особое мастерство требовалось для создания ликов — личного письма. Здесь использовались тончайшие слои санкиря — тёмной основы, поверх которой накладывались вохрения — светлые слои, моделирующие форму лица. Финальным аккордом были пробела — маленькие белые штрихи, которые придавали лику живость и объём. Рублёв довёл эту технику до совершенства, создавая иллюзию внутреннего свечения, исходящего изнутри иконы.
Восстановление и сохранение наследия
На протяжении XX и XXI веков велась и ведётся огромная работа по сохранению и реставрации произведений Андрея Рублёва. Многие его иконы пострадали от времени, небрежного хранения, а также от поздних «поновлений», когда поверх оригинала наносились новые красочные слои, часто грубо искажавшие авторский замысел. Реставраторы Третьяковской галереи, Русского музея, Центрального музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублёва сделали уникальную работу по удалению позднейших записей, открывая подлинные рублёвские слои. Каждая такая операция требует высочайшей квалификации и деликатности, поскольку есть риск повредить оригинал. Благодаря этим усилиям сегодня мы можем видеть иконы Рублёва такими, какими их создал мастер. Однако многие произведения были безвозвратно утрачены, особенно в годы революции и Великой Отечественной войны. Тем не менее то, что сохранилось, составляет золотой фонд не только российской, но и мировой культуры.
Отношение современников
При жизни Андрей Рублёв пользовался огромным уважением как среди духовенства, так и среди князей и бояр. Его приглашали для самых ответственных работ в главных храмах Московского княжества. Летописец с почтением упоминает его имя наряду с именами других выдающихся мастеров. Современники ценили в нём не только искусного иконописца, но и человека высокой духовной жизни. Как свидетельствуют летописи, он отличался кротостью, смирением, глубокой верой. Его иконы воспринимались не как человеческие произведения, а как благодатный дар свыше, и потому им молились, их чтили как святыни. После кончины Рублёва его ученики и последователи продолжали его традиции, хотя никто из них не достиг той же высоты. В XVI–XVII веках рублёвская традиция стала размываться, уступая место более декоративному и усложнённому стилю. Но в народной памяти имя Рублёва осталось как имя создателя «Троицы» — самой почитаемой русской иконы.
Значение для православного мира
Для православного мира Андрей Рублёв является не только выдающимся художником, но и богословом, выразившим в красках глубину христианского учения. Его «Троица» стала эталоном иконографии праздника Пятидесятницы, с неё стали писать списки, создавать новые версии. Рублёвский образ Троицы утвердил в православии понимание Бога как любви, как единства трёх ипостасей в любви и согласии. Это очень важный богословский акцент, который делает православие религией не столько суда и наказания, сколько любви и всепрощения. Поэтому иконы Рублёва не просто украшают храмы, они учат молитве, помогают верующим сосредоточиться на главном. В день памяти преподобного Андрея Рублёва, 17 июля, в храмах читаются специальные молитвы, в которых иконописец прославляется как «дивный художник» и «светильник земли Русской». Его иконы выносятся на середину храма для поклонения, и тысячи верующих приходят помолиться перед ними.
Рублёв и русская идентичность
Сегодня Андрей Рублёв стал частью русского национального самосознания. Он воспринимается как один из символов России, наряду с Александром Пушкиным, Петром Чайковским, Фёдором Достоевским. В его творчестве находят выражение те черты, которые считаются исконно русскими — милосердие, созерцательность, стремление к гармонии, глубокая духовность. Его иконы привлекают внимание не только верующих, но и людей, далёких от религии, своей эстетической силой и красотой. Они доказывают, что искусство может быть одновременно глубоко религиозным и общечеловеческим, что оно способно говорить на языке, понятном каждому сердцу, независимо от культурного бэкграунда. В эпоху глобализации и смешения культур Рублёв напоминает о важности сохранения своих корней, своей традиции, о том, что подлинная культура никогда не устаревает и не теряет своей ценности.
Споры и дискуссии
Вокруг личности и творчества Андрея Рублёва до сих пор ведутся споры среди искусствоведов, историков и реставраторов. До сих пор нет окончательного согласия по поводу авторства многих икон, приписываемых Рублёву. Часть исследователей считает, что «Троица» была написана значительно позже и другим мастером, хотя большинство специалистов признают рублёвское авторство этой иконы. Также дискутируется датировка многих произведений — они могут относиться как к 1390-м, так и к 1420-м годам. Неясны и многие обстоятельства жизни иконописца — точные даты рождения и смерти, обстоятельства пострига и другие. Эти споры, однако, не умаляют величины мастера, а лишь подчёркивают сложность и многогранность его наследия. Каждое новое открытие, каждая находка реставраторов добавляют новые штрихи к его портрету, но окончательная загадка его жизни, вероятно, так и останется неразгаданной.
Андрей Рублёв — это больше, чем иконописец. Это явление в русской и мировой культуре, которое невозможно объяснить только через искусствоведческий анализ. Его творчество — это мост между земным и небесным, между материальной реальностью и духовной сущностью бытия. Через его иконы мы можем прикоснуться к тому высокому пониманию смысла жизни, которое было свойственно лучшим умам древней Руси. И сегодня, когда мы вглядываемся в лик Христа или ангелов на рублёвских иконах, мы чувствуем тот покой, ту радость, ту безусловную любовь, которая, по убеждению мастера, составляет саму суть мироздания. Память преподобного Андрея Рублёва, которую православная церковь совершает 17 июля, — это не просто дань уважения талантливому художнику. Это признание того, что искусство, служащее Богу и человеку, может быть путём к святости, а красота — формой спасения. В этом непреходящее значение и величие Андрея Рублёва.
Прописка Царствия Небесного: учёные вычисляют, где в космосе находится рай
| # | Наименование новости | Тональность | Информативность | Дата публикации |
|---|---|---|---|---|
| 1 | Андрей Налива. Что можно и что нельзя делать 17 июля 2026 года | 0 | 5 | 16-07-2026 |
| 2 | Завтра в Калмыкии будут чтить память святителя Андрея | 0 | 5 | 16-07-2026 |
| 3 | Иулианов день. Что можно и что нельзя делать 4 июля 2026 года | 0 | 5 | 03-07-2026 |
| 4 | Православный календарь на июль 2026: праздники и дни памяти святых | 0 | 5 | 30-06-2026 |
| 5 | В Калмыкии 17 июля будут чтить память благоверного Андрей Боголюбского | 0 | 1 | 16-07-2026 |
| 6 | Что надо и нельзя делать в Евсеев день 5 июля 2026 года | 0 | 5 | 04-07-2026 |
| 7 | Что можно и нельзя делать в Маков день 16 июля 2026 года | 0 | 5 | 15-07-2026 |
| 8 | Что можно и нельзя делать в День Зосимы Пчельника 2 июля 2026 года | 0 | 5 | 01-07-2026 |
| 9 | Что можно и нельзя делать в Ульянов день 4 июля 2026 года | 0 | 5 | 03-07-2026 |