Léa, connaissiez-vous le festival des Ciné Rencontres ?

Pas vraiment. Jean-Pierre Abizanda (NDLR, le directeur artistique du festival) m’en avait parlé deux ans auparavant et m’avait invité une première fois. Je voulais venir mais je n’ai pas pu, j’étais en tournage. Lorsqu’il me l’a reproposé j’ai accepté. Je trouve que c’est très intéressant d’aller montrer les films dans des endroits qui ne sont pas forcément des grandes villes.

En quoi ces "petits" festivals sont ils importants ?

Je pense qu’il est important de voir les films en salle, de partager ce moment avec son voisin de siège, avec la salle. Côté communication il est bien aussi de montrer que tout n’est pas centralisé dans les grandes villes et à Paris. Et puis, en tant que réalisatrice, ces événements permettent d’avoir de vrais échanges avec les cinéphiles. On a plus le temps, c’est une organisation qui est plus à échelle humaine.

Vous avez déjà réalisé 3 courts métrages et 3 longs métrages, qu’est-ce qui est le plus compliqué ?

Quand je faisais des courts, le long me paraissait difficile. Maintenant que je fais du long ce serait plutôt l’inverse. En fait je pense que techniquement, faire un court-métrage est plus simple, mais il me semble que le geste est plus difficile.

Votre dernier film Histoires de la nuit est issu d’un roman de plus de 600 pages (Histoires de la nuit de Laurent Mauvignier). Est-ce que la réalisation de courts métrages vous a aidé à synthétiser ce récit ?

Non, c’est plutôt mon travail de scénariste qui m’a aidé. La réalisation de courts métrages m’a plutôt servi à trouver mon style, comment filmer, déverrouiller des possibilités.

Un mot sur le prestigieux casting (Benoît Magimel, Monica Belucci, Hafsia Herzi, Bastien Bouillon…). Comment fait-on pour réunir autant de monde ?

Avec ma directrice de casting Leïla Fournier, nous avons réfléchi à qui demander. Et lorsqu’on a eu un scénario lisible on s’est rapprochées des agents. J’avais déjà réalisé deux films, j’avais aussi collaboré avec Jacques Audiard (NDLR, Émilia Pérez), je pense que les acteurs en question connaissaient mon travail.

Vous travaillez généralement avec un entourage proche…

Oui j’ai besoin d’être bien sur un tournage. J’aime également que tout le monde soit heureux d’être là. J’ai besoin de créer dans la douceur, dans un esprit d’équipe, que ce soit avec les techniciens ou les comédiens. Je pense que mieux on se connaît, mieux on travaille.