Фестиваль «Традиция» территории Кинопарка «Москино»
Мы ещё ходим на поэтические встречи в Бункер на Лубянке, поэтому определёнными поэтами знакомы, но в последнее время и там подобные встречи бывают не часто.
Немногие знают, что в Москве существует и уникальный театр, аналогов которому пока нет в стране - «Театр поэтов». Создатель его - москвич Владислав Валерьевич (Влад) Маленко - человек интересной судьбы. Но почему-то поэтов из его театра мы никогда не видели на фестивале "Традиции". Конечно, в течение двух дней в Кинопаке выступили не мало замечальных поэтов, но их узкий круг на фестивалях всегда однотипен, а хотелось бы большего разнообразия. Десяток хороших поэтов я сходу назову, если чуть задуматься, то ещё десяток, вспомню, а подумав ещё пару минут, то и три десятка наберётся, причём я совершенно не специалист в поэзии.
На фестивале ещё Андрей катался на зелёной электрической машинке. Подобные машинки он заприметил около автокиномузея Вадима Задорожного. Конечно же, попросил покататься. Частитьно Маша им управляла с помощью дистанционного пульта, но и сам старался убрать управление в свои руки, при этом получалось у него совсем неплохо. Ни в кого не врезался, хотя и людей там немного ходило, только после окончании ближайших мероприятий проходимость увеличивалась. Маша оплати 15 минут кататься ему, но вышло в итоге у него минут 20. Тем более на площадке атфальтной происходили настоящие гонке порой. Кто-то из ребят специально врезались в друг друга, а вот Андрей таких нарушителей правил дорожного движения объезжал. Часть времени был и я с ним, когда Маша отлучалась в туалет. А обед у нас с ней походный был, с сытными хлебобулочными изделиями из магазина "Пятёрочка", куда мы заходили у нас в районе.
В 14:00 я сходил в местный театр Гонзаги, чтобы посмотреть спектакль "Царский путь" от театра на Малой Ордынке. На "Москино" такой театр скопировали с Театра Гонзаги, расположенного в усадьбе Архангельское и представляет собой уникальный объект, который свидетельствует о богатом культурном наследии России XVIII века. Это не просто театр — это живой механизм, способный переносить зрителей в эпоху, когда искусство и развлечения были неотъемлемой частью жизни аристократии.
Театр Гонзаги, построенный в 1780-х годах В Архангельском, может похвастаться не только своим архитектурным стилем, но и уникальными механическими системами, которые использовались для смены декораций. Эти механизмы, сохранившиеся с XVIII века, являются настоящими произведениями искусства. Благодаря им, спектакли могли проходить в различных антуражах, создавая эффект волшебства на глазах зрителей.
Архитекторы и механики, работавшие над таким театром, сделали акцент на функциональности и эстетике. Каждый элемент, от кресел зрительного зала до кулис, был создан с мыслью о комфорте и восприятии зрителя. Изначально театр был предназначен для представлений, которые устраивались для избранных гостей усадьбы, среди которых были известные деятели искусства и культуры того времени.
В XVIII веке театры становились центрами культурной жизни. В усадьбе Архангельское в театре Гонзаги проводились спектакли, которые могли бы позавидовать и самые известные сцены Европы. Здесь выступали не только профессиональные актеры, но и сами хозяева усадьбы. Это было время, когда играть на сцене считалось признаком высшего класса и образованности.
К сожалению, с течением времени театр стал постепенно приходить в упадок, и его великолепие было забыто. Начиная с 2000-х годов, началась активная работа по восстановлению театра и его механизмов, что дало возможность вновь открыть двери для зрителей и вернуть его к жизни.
В 2025 году, когда театр Гонзаги вновь распахнул свои двери, он стал объектом гордости не только для жителей усадьбы Архангельское, но и для всей России. Проект реставрации включал в себя восстановление уникальных механизмов для смены декораций, которые позволяют проводить спектакли в том же духе, в каком это делалось во времена Екатерины II. А я вот никак не доеду до усадьбы Архангельское, но в подобном театре побывал уже Кинопарке.
Итак, на сцене было две реальности, два уровня смыслов: события более чем 100-летней давности – поэтический спектакль, повествующий о последних днях жизни венценосной семьи Романовых, и живой диалог со зрителями.
В спектакле звучали стихи Александра Блока, Николая Гумилева, Георгия Иванова, Сергея Есенина, Михаила Лермонтова, Марины Цветаевой и других русских поэтов.
В самом театре на Ордынке диалог со зрителями ведёт протоиерей Артемий Владимиров, которого в постановки для фестиваля "Традиция" не было.
Отец Артемий, протоиерей Русской православной церкви, писатель, высокообразованный интеллектуал, прославился умением дать ответ на самые острые вопросы. Его диалог с публикой – импровизация, которая становится частью спектакля о жизни императорской семьи.
В спектакле звучит стихотворение протоиерея Артемия Владимирова, посвящённое великой княгине Елизавете Федоровне, родной сестре императрицы, основательнице Марфо-Мариинской обители. Отец Артемий – духовник обители, которая находится на Большой Ордынке, в пешей доступности от Театра на Малой Ордынке. Храм Покрова Пресвятой Богородицы построен и расписан великими мастерами Серебряного века – архитектором Алексеем Щусевым, художниками Михаилом Нестеровым и Павлом Кориным.
В спектакле есть образ французской королевы Марии-Антуанетты. Параллели двух революций, французской и русской, судьбы монархов, и особенно Марии-Антуанетты и Александры Федоровны, очевидны.
Сохранилось стихотворение поэта Сергея Бехтеева, тайно переданное в дом Ипатьева, где перед казнью томилась в плену царская семья. Стихотворение было переписано рукой великой княжны Ольги. Это молитва, заканчивающаяся словами:
И у преддверия могилы
Вдохни в уста Твоих рабов
Нечеловеческие силы —
Молиться кротко за врагов.
В 15:00 мы вместе посмотрели кукольный спектакль "Муха Цокотуха" театра ТО9 на ярмарочной площаде. Спектакль-чаепитие о Любви, Подарках и удивительном Происшествии, которое превратило именины в настоящую Свадьбу.
Ожившие герои – куклы, сделанные руками петербургского мастера Фани: красавица – Муха, гусар – Комарик, злодей – Паук и, неожиданным образом, Самовар превратят это детское стихотворение в настоящие театральные именины. Звуки балалайки, забавные игры с маленькими зрителями и праздничное, театральное чаепитие окунали в атмосферу настоящей русской ярмарки начала ХХ века.
«Творческое объединение 9» основано в 2011 году в Москве выпускниками театрального института им. Б. Щукина. Объединение задумано как союз молодых людей разных творческих профессий — режиссёров, актёров, художников и музыкантов — увлечённых идеей живого театра, который соединяет родителя и ребёнка, артиста и зрителя, создаёт почву для диалога, совместного размышления и развития воображения.
Спектакли ТО9 включены в репертуары нескольких театров Москвы и являются постоянными участниками театральных и творческих фестивалей. У театра нет собственной площадки, и это также даёт возможность для творческой свободы.
Спектакли идут на театральных площадках: театр «Практика» (спектакль «История Одного Чуда»), Проект «Открытая Сцена» (спектакли «Щелкунчик» и «Муха-Цокотуха»), Центр имени Вс. Мейерхольда (спектакль «Космос, или на край Вселенной»), театр «Домик Фанни Белл».
А в 15:50 отпустил Машу на спектакль «Взвод. Диалог поэтов XIX и XXI вв.» в театр Гонзаги, который тоже был предмтавлен театром на Малой Ордынке. Это, конечно, был скорее не спектакль, а поэтические чтения.
Проект Театра на Малой Ордынке по одноимённой книге Захара Прилепина «Взвод», посвященной поэтам Золотого века, многие из которых служили Отечеству не только за письменным столом, но и в рядах русской армии. «Взвод» Прилепина – не сухие биографические очерки, а настоящие признания в любви.
В спектакле прозвучали отрывки из книги и стихи её героев в исполнении актёров театра. Со строками классиков перекликались со стихами современных поэтов, в том числе фронтовых, которые прочли сами авторы. Проект проходил в два вечера, а в субботу Маша послушала стихи:
Дениса Давыдова, Гавриила Державина, Петра Вяземского, Александра Шишкова, Амира Сабирова, Марии Ватутиной, Игоря Караулова, Анны Ревякиной.
Вначале слово на сцене взял Захар Прилепин, поэтому поэтическая встреча затянулась на лишние минут двадцать.
Мы с Андреем в это время сходили за мороженым. Он то уже с мамой поесть его, но так получилось, что я купил точно такое же себе. А у нас с Андреем так принято, если кто-то один ест мороженое то и с другим он делится, поэтому ему ещё достась его. Потом зашли на Соборную площадь. Это такой декорационный комплекс центра Московского Кремля. Там построены макеты Успенского, Архангельского и Благовещенского соборов, части колокольни Ивана Великого, Теремного дворца, Грановитой палаты и кремлевской стены с Тайницкой башней.
Так вот там проходили различные мастер-классы в течение всех двух дней. На Соборной площади разместился настоящий «Город мастеров», где каждый гость находил себе занятие по душе: сплести или смастерить авторское украшение, расписать игрушку или пряник, сыграть в редкие настольные игры или в старинные русские, главное найти свободный стульчик для этого, а то детей там всё время было много.
Попался нам столик, где было пару свободных стульчиков для нас с Андреем, оказалось там проходил мастер-класс "Мезенские мотивы" роспись на деревянных заготовках. Каждый мог освоить азы этой уникальной техники, научиться наносить традиционные символы — огненных коней, величественных оленей, птиц счастья и древа жизни, которые несут в себе глубокий смысл и обережную силу. Для рисования у нас была чёрная тушь и перо, также красная краска с кисточкой.
У Андрея, конечно, не получалось туш аккуратно на заготовке порисовать, хотя дал ему попробовать, но немного растеклось. Ему больше нравилось кисточкой с краской что молевать на листочке, который я использовал как черновик. Я скорее рисовал заготовку по мотивам мезенской росписи, но на свой манер. В центре получилась бабочка, а потом просто какие-то узоры выходили. Потом слышу как девушка обращается ко мне и говорит: "Как у вас здорово получается! А вы знаете, что мезенской росписью занимались именно мужчины. Потому что у женщин хватало делов по хозяйству". С другой стороны нашей совместной с Андреем деревянной кругляшки мы прилипили магнит и дома повесили на холодильник.
А мезенская роспись зародилась на севере России и получила своё название от реки Мезень. Это искусство известно своими яркими красными и черными орнаментами на деревянных изделиях. Каждый узор имеет своё значение — будь то изображение коня или птицы — они рассказывают о жизни и верованиях людей.
Можно представить себе деревню, где каждый предмет быта украшен этими загадочными рисунками. Это не только эстетика, но и своеобразный язык общения между мастером и окружающим миром. Орнаменты часто включают в себя стилизованные изображения животных, солнечные символы и геометрические фигуры.
Красный цвет ассоциируется тут с жизнью и энергией, а чёрный добавляет контрастность и глубину. Вместе они создают динамичный баланс, который привлекает внимание.
Потом поиграл Андрей с одним мальчишкой в древнюю рускую игру "Клюшкование". Эту игру можно смело назвать прадедушкой современного хоккея, — клюшкование, известное ещё под именами «загон», «погоня» или «свинка». На Руси гонять что-то клюшками по льду или утоптанному снегу любили испокон веков. В ход шли самодельные деревянные клюки, а вместо шайбы использовали деревянный шар, обрезок полена, а то и вовсе костяную «свинку».
Азарт кипел нешуточный: никаких ворот в современном понимании не было, нужно было загнать предмет на территорию соперника или в условленную лунку. На коньках ли, на валенках — сражения «стенка на стенку» собирали зрителей на замёрзших реках. Пётр I, вернувшись из Голландии, привёз железные коньки, которые прикручивались к сапогам, и дал мощный толчок развитию этого увлечения. Однако позже, уже в XX веке, на смену стихийному и вариативному клюшкованию пришёл строгий канадский хоккей с его чёткими стандартами, и старинная народная забава растворилась, оставив лишь смутное ощущение, что играли наши предки в нечто очень похожее.
На Традиции эта игра проходила не на льду, конечно, а на небольшом загоне, игроки находились не внутри поля, а снаружи его, а также были лунки для деревянных шаров. В этой игре победила дружба, каждый забил по одному шару сопернику, поэтому расстроенных не было. Потом Андрей сюда и маму привёл и поназабивал ей голов уже на опыте своём.
Потом зашли мы с Андреем в АвтоКиноВыставку Вадима Задорожного. В павильоне выставлено более 100 экспонатов, автомобильной, мото и авиационной техники, также представлена коллекция космических экспонатов. Авиационная техника прибыла сюда из запасников Музея Техники Вадима Задорожного. Прежде всего стоит отметить там два самолёта из коллекции ОКБ А.С. Яковлева, долгие годы хранившиеся в запасниках Музея и из за этого недоступные обычным посетителям, а именно оригинальные Як-12А с регистрационным номером СССР-Л5275 и Як-18Т СССР-81434 с заводским номером 5200707, выпущенный на Смоленском Авиационном Заводе в феврале 1975 года, а уже в июне того же года был продемонстрирован на XXXI Парижском международном авиакосмическом салоне в Ле-Бурже. Самолёт имел выставочный номер 368. Кроме этих интересных отечественных самолётов, в Москино прибыли ранее летавшие реплики самолётов Первой Мировой Войны Fokker Dr1, Fokker DVII и Sopwith Camel. Эти самолёты были приобретены за рубежом в 2013 году и привезены в Россию. Какое-то время они поднимались в небо в Ленобласти, а затем пару раз демонстрировались на Подмосковных авиационных фестивалях Небо-Теория и практика, проходивших на территории аэродрома МАРЗ ДОССАФ Чёрное. После прекращения проведения авиа фестивалей, данные самолёты находились в запасниках Музея техники и также не были доступны простым любителям авиации в России.
Перед отправкой в Москино, эти реплики, построенные в 70-х годах прошлого века, прошли реставрационные работы. Была проведена реставрация тканевой обшивки самолётов и окраска. Так например Fokker D VII получил окраску, в которой летали самолёты данного типа в ВВС РККА, в том числе в том самом авиаотряде, где начинал свою службу легендарный Советский лётчик Валерий Чкалов. Эта машина была выпущена в 1978 году и много лет была участником большинства крупнейших мировых Авиашоу. Первоначальная регистрация D-EAWM. Fokker Dr1 получил знаменитую окраску самолёта "Красного Барона" времен Первой Мировой, Манфреда фон Рихтгофена.
Также можно было увидеть там инсталляцию сцены погони из фильма «Берегись автомобиля» с ГАЗ-21 «Волга» и ГАЗ-13 «Чайка». ГАЗ-21 — символ успеха советского инженера, на котором ездил герой известной киноленты Юрий Деточкин.
Знаменитый «Москвич» из фильма «Москва слезам не верит».
ЗАЗ-965 «горбатый Запорожец» из комедийного фильма «Три плюс два».
ЗАЗ-968 «ушастый Запорожец», который снимался в фильме «Хочу в тюрьму».
СМЗ С-3А «Моргуновка» — маленькая машина из культового фильма «Операция „Ы“».
Mercedes-Benz, на котором разъезжал Штирлиц из «Семнадцати мгновений весны».
Олимпийский автомобиль РАФ, уникальный Triumph GT-6 с деревянным корпусом и «Ford model T Calliaphone Truck» — герой мультфильма «Приключения поросёнка Фунтика».
Особое место занимает легендарный «Урал» — самый популярный советский мотоцикл в мире, который есть даже в коллекции Брэда Пита и снимался в таких фильмах, как «Святые из Бундока» и «Джон Уик».
Кроме того, можно увидеть там мопед «Верховина», точно такой же, какой был в культовом фильме «Приключения Электроника», а также чехословацкая «Jawa 350−634» — транспорт злодея Урри.
Мощные «Уралы» и «Днепры» с колясками — настоящие тяжеловозы советских дорог. Их массивные формы и надежность символизируют дух эпохи. Рядом — лёгкие и манёвренные «Восходы», «Мински», «Верховины», «Дельты» и «ЗиФы», навевающие воспоминания о юности, первых поездках и свободе.
| # | Наименование новости | Тональность | Информативность | Дата публикации |
|---|---|---|---|---|
| 1 | Message to community | 0 | 7 | 16-07-2026 |
| 2 | 🎭 Больше 500 театральных событий – и всё под открытым ... | 8 | 7 | 14-07-2026 |
| 3 | В минувшее воскресенье в «Космосе» (в рамках проекта [https://vk.com/theatrehd_snz|TheaterHD]) давали ... | 5 | 6 | 03-07-2026 |
| 4 | Сергунина: Более 300 спектаклей и интерактивных программ представили в июне на «Театральном бульваре» | 0 | 5 | 01-07-2026 |
| 5 | Москва айфона против Москвы шансона. Открываем серию репортажей с московских улиц, где все три месяца будет длиться фестиваль «Лето в Москве». Сегодня — музыка | 0 | 5 | 02-07-2026 |
| 6 | *** 30 июня 2026, вт. *** (11:00 - 23:00) 11:00 ... | 0 | 5 | 29-06-2026 |
| 7 | *** 30 июня 2026, вт. *** (11:00 - 23:00) 11:00 ... | 0 | 5 | 29-06-2026 |
| 8 | Москва подарила нам сразу два больших впечатления: сама поездка и, ... | 7 | 7 | 11-07-2026 |
| 9 | Спектакли и концерты пройдут на площадках фестиваля «Театральный бульвар» 1 июля | 0 | 7 | 01-07-2026 |