Barbour et A.P.C. croisent leur savoir-faire et leur héritage dans une deuxième collaboration. BARBOUR

Pour aller plus loin

Collaborations inattendues et bien senties, anniversaires emblématiques et nouvelles adresses parisiennes… La mode cultive son héritage pour mieux se réinventer.

D’un côté Barbour, institution britannique fondée en 1894, célèbre pour ses vestes en coton ciré. De l’autre, A.P.C., maison parisienne de mode fondée par Jean Touitou en 1987, dont le denim japonais brut et les coupes impeccables ont fait la réputation. Cet automne, les deux marques croisent leurs vestiaires autour d’une collection qui réinterprète les classiques de l’outerwear anglais. Poches inspirées de la construction des vestes en jean, doublures tartan et coton ciré puisé dans les archives de Barbour signent les détails de pièces d’extérieur, de mailles, chemises et accessoires pensés pour se patiner avec le temps. Les vestes Beaufort et Spey ont gardé leur coupe originelle tandis que la Sugarlump Bedale prend une silhouette plus ample. Une rencontre réussie entre l’élégance fonctionnelle britannique et la sobriété effortless très parisienne.

Depuis sa création, en 2017, Livy bouscule les codes de la lingerie avec ses dentelles graphiques, ses coupes audacieuses et ses jeux de transparence qui dessinent une féminité sensuelle très affirmée. Fondée par Lisa Chavy, la marque française poursuit son développement avec l’ouverture d’une nouvelle adresse au 284, rue Saint-Honoré, à Paris. Plus proche d’un appartement privé que d’une boutique traditionnelle, le lieu mêle bois, velours, miroirs et mobilier vintage, avec pour pièce maîtresse un bar signé Willy Rizzo, crée en 1971. Au rez-de-chaussée, on retrouve la collection de lingerie et de prêt-à-porter, tandis qu’à l’étage, dans une atmosphère plus confidentielle, se dévoilent les créations de haute lingerie réalisées en séries limitées.

Née en 1966 dans le giron du groupe Etam, Bocage célèbre cette année ses 60 ans. Depuis 2022, les deux arrière-petites-filles des fondateurs, Charlotte et Juliette Biotteau, s’attellent à écrire l’avenir de la marque. Leur ambition ? Moderniser cette institution de la chaussure française en valorisant son savoir-faire. Avec plus de 70 000 paires fabriquées chaque année en France, la marque cultive son ancrage local et son sens de l’esthétique tout en développant de nouveaux usages, à l’image de son service de location, lancé en 2018 et de son offre de seconde main. Autre ambition : la rénovation de ses boutiques, désormais habillées de bois de noyer et d’une palette de vert kaki, blanc et bordeaux, dans une mise en scène intimiste et chaleureuse.

Depuis plusieurs saisons, le maximalisme et l’« athleisure » (contraction de « athletic » et « leisure ») des années 1980 inspirent les tendances de mode. La preuve : pour sa première collection avec Reebok, Jeanne Damas a puisé dans l’imaginaire des cours d’aérobic popularisés par Véronique et Davina, en y ajoutant sa signature, la sensualité naturelle de la Parisienne, qui a fait le succès de sa marque Rouje, lancée en 2016. Cette capsule revisite le vestiaire sportif de cette décennie à travers des brassières, des cache-cœurs, des coupe-vent et des ensembles coordonnés déclinés en bordeaux, bleu marine et écru. Pièce phare de cette collaboration, la Freestyle, basket emblématique lancée par Reebok en 1982, se décline ici en cuir et en suède, rehaussée de détails tricolores. Il ne reste plus qu’à trouver le courage d’aller à la gym.

Des campus de l’Ivy League aux pieds de Michael Jackson dans le clip « Thriller », en passant par les mods britanniques, le mocassin Weejuns de G.H. Bass a traversé toutes les époques en gardant son intemporalité. Ce modèle, inspiré des souliers norvégiens est d’ailleurs devenu un classique du vestiaire preppy. Pour célébrer ses 150 ans, la maison revisite ses classiques dans une collection anniversaire où cuirs patinés, coutures artisanales et détails dorés habillent les modèles historiques. Elle a croisé son regard avec celui de DSM Kei Ninomiya, première marque développée par le concept-store Dover Street Market pour réinterpréter son célèbre Larson. Décliné en cuir embossé noir ou bordeaux, le mocassin s’habille de la pièce de monnaie signée DSM, que les jeunes glissaient autrefois dans leur fente à penny pour se payer une bière ou un ticket de bus. Une belle manière de faire dialoguer 150 ans de savoir-faire avec une vision plus expérimentale de la mode.

Par  Magali Moulinet