Как я уже писал отзыве на Vovin, моё погружение в Therion состоялось ранней весной, и этот запах возрождения жизни незримой нитью проходит через оба альбома второй половины 90-х. Но если на Vovin переход к симфонической основе уже состоялся, то Theli - это тот самый замечательный момент процесса перехода, от классического death к более сложной и помпезной музыке. Справедливости ради, переход начался ещё на Lepaca Kliffoth, но там ещё были черновики, наброски всего того, что в будущем мы будем определять по Therion как по эталону симфометала. Возможно, это было моей ошибкой, попробовать начать изучение музыки шведской команды по альбому 1995 - слишком резкие переходы, слишком неровное наполнение, когда за действительно интересным треком следует абсолютно проходной. А вот вышедший уже через год Theli этого изъяна лишён - каждая из десяти композиций интересна сама по себе, желание перескочить к следующей главе, не узнав, чем заканчивается эта, не возникает. 30 лет назад Кристофер Йонссон впервые сформулировал своё особое видение музыки. Ещё нет в его распоряжении оркестра, который он получит в своё распоряжение только через два года на Vovin, но есть уже понимание - как это должно звучать, симфонический метал. Хоры, поддержка Яна Петера Генкеля и Готфрида Коха в части наполнения музыки классическими инструментами - на протяжении всех пятидесяти одной с половиной минут не возникает ощущения, что один из главных столпов симфометала создавался минимальными подручными средствами. С другой стороны, это в и плюс повествованию - нет этой музыкальной математики, которой Therion стал грешить на последних альбомах.
Единственным минусом Theli является его чудовищная обложка - понятно, что в 1996-м году люди только учились рисовать, используя новые средства вычислительной техники, но ей богу, лучше никакой обложки, чем такое 3d убожество, так сильно дисгармонирующее с наполнением альбома. Тем более удивительно, что её автор, Петер Грюн, в 90-е создавал и качественные обложки для других метал групп.
Но вернёмся к содержанию диска. Открывает альбом Preludium - короткое, торжественное двухминутное вступление, настраивающее на нужный лад. Что сейчас будет что-то грандиозное, восхитительное, монументальное. Полное жизни и энергии.
И уже следующим треком идёт одна из главных композиций в истории группы, To Mega Therion. Описывать эту композицию нет смысла, ибо она давно стала классикой. Любой поклонник тяжёлой музыки сразу узнает эти переходы от хоров к роковым вокалам и обратно, чудесную дуэль гитары, скрипки и клавишных на 4-й минуте, и, конечно, восхитительное завершающее соло Йонссона, разбавляемую бегущими переливными клавишами Генкеля.
Ведущая скачущая басовая партия открывает первую каббалистическую песню альбома, написанную по мотивам одноимённой книги британского писателя и оккультиста Кеннета Гранта. И снова, помимо инструментальной составляющей, нельзя не отметить прекрасные вокальные линии в песне. Чудесное сочетание хоров, голосов обоих участников группы и гостевой вокал Дэна Свано, которого позже мы ещё услышим на Nightside Of Eden. А в части музыки, как и на предыдущем треке, самый красивый композиционный момент нас ждёт на исходе песни, в её последние 40 секунд.
Дальше Кристофер переносит нас в пески древнего Египта, к одному из самых страшных его Богов. Кстати, в это сложно поверить, но и на обложке альбома изображён Сет. Да-да, вот это вырвиглазгое чудовище, плешивая 3д собака - могущественный бог ярости, песчаных бурь, разрушения, хаоса, войны и смерти... Впрочем, сама композиция весьма атмосферна. Начинаясь со среднетемпового риффинга "под старину", песня, подобно храмам древних, начинает обрастать узорами различных инструментальных и вокальных партий, ускоряться, попадать под влияние современников, таких как секта Майкла Акино Храм Сета, как бы рисуя связь времён любителей оккультных практик...
По её окончании самое время сделать небольшой перерыв, расслабившись под короткую маршевую Interludium, чтобы приступить ко второй части альбома, которую открывает бодрая Nightside of Eden, являющейся музыкальным изложением ещё одной книги каббалиста Гранта, «Ночная сторона Эдема». Её бодрый, немного рваный ритм действительно создаёт ощущения присутствия где-то на собрании избранных, которым доступно Знание, чьи лица скрыты, а свет дарит лишь отблески факелов на стенах. А на исходе седьмой минуте Йонссон снова напоминает, что самые красивые соло номера на этом альбоме он любит ставить в конец песен. Следующим инструменталом, Opus Eclipse, музыканты продолжают водить слушателя по торжественным залам храма Therion. Ощущение причастности к таинственным мессам максимально усиливается.
...Invocation of Naamah переносит нас в дэтовое прошлое группы, пожалуй, самая тяжёлая композиция альбома. Песня о каббалистической демонице Нахеме начинается бодрым темпом, жёстким риффингом, но чем дальше, тем больше струнные и клавишные партии начинают оттягивать внимание, и вся эта кавалькада разгоняется, чтобы на пятой минуте уйти в настоящий бреющий полёт. Знаете, во всяких документальных фильмах любят полёты стай птиц оформлять красивыми пианинными партиями, и вот такое же лёгкое парящее ощущение от завершающей части песни.
….И снова Древний Восток, таинство его голосов. Интересным ходом стало решение Йонссона исполнить единственную балладу альбома целиком на одном из ныне мёртвых языков, аккадском. В итоге, несмотря на красивую мелодию, слушатель прежде всего пытается прочувствовать голоса древних, насладится звучанием неизвестного языка. Несмотря на десятиминутную длительность, получается совсем нескучное путешествие в прошлое, под мягкие запевы дивных соблазнительниц леса и прекрасную мелодию, созданную музыкантами Therion.
Grand Finale / Postludium возвращает нас к мистериям настоящего - после мягкого тягучего повествовательного темпа прошлого трека дуэт гитар и смычковых инструментов подводят итог всему путешествию. Максимальная величественность ощущается на протяжении всей композиции, тот случай, когда музыкальное бахвальство оправдано - Кристофер Йонссон со товарищи действительно создали в 1996 музыкальный шедевр, и имели полное право закрыть его столь патетичным образом.
На мой взгляд, несмотря на то, что под маркой Therion вышел ещё ряд замечательных альбомов, именно Theli стал вершиной их творчества, вершиной, на которой Кристофер Йонссон показал собратьям по жанру, что многоголосием хоров можно заменять роковые, гитарные гармонии, тем самым придавая металмузыке дополнительной выразительности. И, что самое главное, при этом ещё не утерян баланс, как это произошло уже на следующем Vovin. Многие сокрушались, что бюджета хватило только на запись хоров, а симфоническую часть писали через сэмплы, но по-моему, учитывая тогдашнее качество записи, инструментальная часть звучит гармонично, искусственные симфопереходы звучат естественно, вся музыкальная палитра целостна. Поэтому Theli остаётся в истории как величайший симфометал-альбом.
Автор : Zmej Gorynych
#Therion #DeathMetal #Death_Metal #HeavyMetal #Heavy_Metal #SymphonicMetal #Symphonic_Metal




| # | Наименование новости | Тональность | Информативность | Дата публикации |
|---|---|---|---|---|
| 1 | Рецензия THERION «Vovin» (1998) Оценка: 9/10 | 0 | 9.7 | 11-03-2026 |
| 2 | Рецензия TIAMAT «Sumerian Cry» (1990) Оценка: 7/10 | -1 | 10.18 | 09-03-2026 |
| 3 | Рецензия VOIVOD «Symphonique» (2026) Оценка: 9/10 | 0 | 15.54 | 30-06-2026 |
| 4 | Рецензия GROND «The Temple» (2026) Оценка: 8/10 | 0 | 9.33 | 05-05-2026 |
| 5 | Рецензия DISMEMBER «Massive Killing Capacity» (1995) Оценка: 9/10 | 0 | 10.59 | 16-03-2026 |
| 6 | Рецензия AXE DRAGGER «Axe Dragger» (2026) Оценка: 7/10 | 0 | 9.11 | 04-04-2026 |
| 7 | Рецензия BLOOD RED THRONE «Siltskin» (2025) Оценка: 8/10 | 0 | 12.18 | 17-07-2026 |
| 8 | Рецензия ABIGOR «Verwustung / Invoke the Dark Age» (1994) Оценка: 9/10 | 0 | 11.73 | 03-08-2026 |
| 9 | Рецензия ARCTURUS «Sideshow Symphonies» (2005) Оценка: 10/10 | 0 | 9.09 | 12-04-2026 |
| 10 | Рецензия ENTOMBED «Left Hand Path» (1990) Оценка: 10/10 | 0 | 9.68 | 11-04-2026 |